ARTIST STATEMENT
Tworzę cyfrowe kolaże, wycinając ze starych obrazów fragmenty przeszłości i wplatając je w nowe historie. To moje punkty wyjścia do budowania nowych narracji.
Mój proces twórczy często zaczyna się od jednego impulsu – może to być cały obraz, albo konkretny fragment, może to byc również konkretny detal, słowo, fragment piosenki, ciekawy kolor czy kształt, który prowadzi do powstania kompozycji.
Świadomie zacieram granice pomiędzy epokami, stylami i porządkami kulturowymi. W moich pracach często pojawiają się motywy fauny i flory, ludzkich sylwetek, architektury, geometrii czy astrologii. Lubię, gdy te z pozoru odległe światy tworzą między sobą subtelne napięcie, ale jednocześnie układają się w harmonijną całość. Zależy mi na tworzeniu obrazów, które intrygują i przyciągają wzrok, ale też dają chwilę oddechu.
Wierzę, że sztuka może być blisko codzienności - dyskretnie, lecz intensywnie. Każdy kolaż to zaproszenie do zatrzymania się na moment i spojrzenia na świat z innej perspektywy.
Mój proces twórczy często zaczyna się od jednego impulsu – może to być cały obraz, albo konkretny fragment, może to byc również konkretny detal, słowo, fragment piosenki, ciekawy kolor czy kształt, który prowadzi do powstania kompozycji.
Świadomie zacieram granice pomiędzy epokami, stylami i porządkami kulturowymi. W moich pracach często pojawiają się motywy fauny i flory, ludzkich sylwetek, architektury, geometrii czy astrologii. Lubię, gdy te z pozoru odległe światy tworzą między sobą subtelne napięcie, ale jednocześnie układają się w harmonijną całość. Zależy mi na tworzeniu obrazów, które intrygują i przyciągają wzrok, ale też dają chwilę oddechu.
Wierzę, że sztuka może być blisko codzienności - dyskretnie, lecz intensywnie. Każdy kolaż to zaproszenie do zatrzymania się na moment i spojrzenia na świat z innej perspektywy.
I create digital collages by extracting fragments of the past from archival paintings and weaving them into new stories. These serve as my starting points for building new narratives. My creative process often begins with a single spark—it could be a full painting, a specific fragment, or even a precise detail, a word, a line from a song, an intriguing colour, or a shape that leads to the creation of a composition. I consciously blur the boundaries between eras, styles, and cultural domains. My work frequently features motifs of flora and fauna, human figures, architecture, geometry, and astrology. I enjoy the subtle tension created when these seemingly distant worlds meet, whilst still settling into a harmonious whole. My aim is to craft images that intrigue and captivate the viewer, yet also offer a moment of quiet pause. I believe art can exist close to everyday life—discreetly, yet intensely. Each collage is an invitation to pause for a moment and view the world from a fresh perspective.
BIO
Nika Bień jest artystką tworzącą surrealistyczne kolaże cyfrowe. Jej przygoda z tą formą wyrazu rozpoczęła się w 2023 roku z intuicyjnej potrzeby pracy z obrazem i wyobraźnią. Od tamtej pory konsekwentnie rozwija swój własny, rozpoznawalny język wizualny. W swojej twórczości sięga po fragmenty dawnych dzieł. Wycina z nich detale, gesty, splecione spojrzenia oraz postacie – ze szczególnym uwzględnieniem kobiet – nadając im całkowicie nowe znaczenia. Jej prace balansują na granicy rzeczywistości i fantazji. Łącząc motywy natury, architektury, geometrii i symboliki astrologicznej, tworzy wielowarstwowe opowieści. Wśród jej najważniejszych projektów znajduje się m.in. wyjątkowa seria prac inspirowana polskim winiarstwem, kobiecością oraz architekturą i historią polskich miast. Ma na koncie wystawy indywidualne w Warszawie i Krakowie. Wybrane prace artystki można oglądać m.in. w restauracjach i przestrzeniach kulturalnych w Krakowie (Dzikie Wino Wine Bar) czy Barcelonie (La Jabata). Nika regularnie bierze też udział w międzynarodowych inicjatywach i wyzwaniach artystycznych (takich jak Paris Collage Collective, Februllage czy Duuck Games), gdzie jej kolaże są regularnie wyróżniane.
Nika Bień is a visual artist creating surreal digital collages. Her journey with this medium began in 2023 out of an intuitive desire to work with imagery and imagination. Since then, she has consistently developed her own distinctive visual language. In her practice, she draws upon fragments of historical artworks, cutting out details, gestures, locked glances, and figures—with a particular focus on women—to endow them with entirely new meanings. Her work balances on the borderline between reality and fantasy, combining motifs of nature, architecture, geometry, and astrological symbolism to build multi-layered narratives. Amongst her most notable projects is an exceptional series inspired by Polish winemaking, femininity, and the architecture and history of Polish cities. She has held solo exhibitions in Warsaw and Kraków, and selected works are on display in venues and cultural spaces such as Dzikie Wino Wine Bar in Kraków and La Jabata in Barcelona. Nika also regularly participates in international artistic challenges and initiatives (such as the Paris Collage Collective, Februllage, and Duuck Games), where her collages are frequently featured and recognized.